Sabe aquela coisa bem antiga de tentar agradar os deuses com oferendas? Mato um bezerro aqui, ofereço uma romã ali, e torço pra não chover pedra. Que primitivo, né? Ai ai. Então… A gente faz exatamente isso com algoritmos. “Não bota link no post do LinkedIn.” “Vídeo tem que ter 45 minutos.” “Se falar uma certa palavra, cai shadow ban.” Ninguém sabe exatamente por quê, mas todo mundo obedece — porque vai que o deus se ofende.

No É Sobre Isso #26, eu e a Catarina Cicarelli recebemos o Paulo Emediato, Head de Growth and Communications no InovaBRA, o ecossistema de inovação do Bradesco (sim, aquele InovaBRA que eu falava sempre no fim do Boa Noite Internet antes da pandemia). O Paulo é jornalista de formação, mineiro de BH, e se criou no mundinho de startups e inovação — onde comunicação é menos “campanha genial” e mais “construção de reputação sem atalhos”. Apesar de ter muita gente que acha que reputação se compra por quilo, cof cof.

Na conversa, passamos pela cultura dos hacks que transforma todo mundo em refém do algoritmo, pelo LinkedIn que todo mundo ama odiar (mas que traz cliente, então ninguém larga), por querer ser a Red Bull sem ter duas equipes de Fórmula 1, e pela Axe que era a marca louca até virar a marca que não podia mais ser louca como Axe. Teve Faroeste Caboclo e Bohemian Rhapsody como antídotos pra ditadura dos três minutos, Duolingo descendo na boquinha da garrafa, e um certo comunicólogo (eu) confessando ter sangue nas mãos por ter ajudado a criar o framework dos “três segundos de atenção” quando trabalhava na Meta.

Assine agora

Mas o papo mais quente foi sobre a ideia de marca como creator — ou, pra ter um nome descolado, brand as a creator. Porque, como o Paulo lembrou citando Silvio Meira, “tudo que é dito em inglês no Brasil é verdade”. Em vez de comprar espaço na conversa, a marca precisa virar a conversa. E isso passa por ter voz própria, prestar um serviço ao público e — detalhe que a maioria pula — aguentar o longo prazo sem surtar com o ROI do mês.

Se você já mudou o título de um post três vezes tentando agradar uma entidade que ninguém entende, ou se já se pegou comentando “que conteúdo incrível, obrigado por compartilhar” num tom que nem você sabe se é irônico — vem de play.

Se você trabalha com comunicação, já deve ter ouvido o termo “Propriedade intelectual” umas quinze vezes só nesta semana. Tudo agora quer virar uma ai pi — o podcast vira IP, o personagem vira IP, a webserie vira IP. Só que entre jogar o termo num slide bonito e entender o que ele realmente significa (e o que fazer com isso), tem um longo caminho.

No É Sobre Isso 25, eu, Gaia Passarelli e Gui Pinheiro sentamos para tentar entender o que isso significa na prática, sem chuva de buzzwords. O Gui sacou seu diploma de direito, eu trouxe minha camiseta do Star Wars homenageando minha IP favorita, e a Gaia contou a história de quando quase perdeu o nome “Tá Todo Mundo Tentando” para uma conhecida simpática e cheia de boas intenções.

Também passamos por J.K. Rowling vendendo tudo da marca Harry Potter menos a autoria, pelo Bill Watterson que nunca licenciou nada do Calvin e Haroldo, pela Kim Kardashian querendo registrar “Kimono” e pelo Chuck Palahniuk lembrando ao Joe Rogan que foi ele quem botou “floquinho de neve” na cultura.

Mas o que mais rendeu foi a ideia de que a marca precisa parar de pensar como anunciante e começar a pensar como creator. Em vez de comprar um quadro uma prova de gosto duvidoso em reality show, aqui a gente acredita que ela deve ter o seu próprio terreno — um podcast, um evento, um canal, uma comunidade. Red Bull com (duas!!!) equipes de Fórmula 1 e times de futebol, RD Summit fazendo as pessoas pagarem ingresso para um evento que divulga um CRM, Guaraná Antarctica com um canal de YouTube que virou linha de receita, a 99 criando seis temporadas de podcast para seus motoristas parceiros. E no meio de tudo, a BBC que transformou seu boletim marítimo — sim, previsão de marés — num podcast para insônia narrado pelo vocalista do Pulp.

Se você trabalha com comunicação e ainda acha que propriedade intelectual é só registrar um nome no INPI, esse episódio vai bagunçar seus planos — do jeito bom. Aperta o play.

Se você trabalha com comunicação, provavelmente começou 2026 ouvindo as mesmas três frases de sempre: “como vocês estão usando IA?”, “qual o ROI disso?” e “será que não dá crise?”. A sensação é que entramos num estado de urgência sem saída — tudo é rápido e mensurável e, ao mesmo tempo, parece frágil o suficiente para virar ruído a qualquer momento.

Pois é nesse clima de ressaca pós-carnaval e euforia de ano novo que o É Sobre Isso volta para a segunda temporada. No #23, eu, Gaía Passarelli, Catarina Cicarelli e Gui Pinheiro nos reencontramos no estúdio — um ano depois do primeiro episódio, o que aparentemente já nos coloca entre os sobreviventes do ecossistema de podcasts (contra todas as apostas, segundo o próprio Gui). Antes de olhar pra frente, a gente resolveu olhar pra trás: lembra das previsões que fizemos lá no comecinho de 2025? A gente lembrava mais ou menos também.

A conversa rodou bem. Começamos pela bolha das bets — daquele dinheiro que entrou como caminhão e agora começa a dar sinais de que o motor está falhando. Dos 20 times da série A, 19 tinham patrocínio de casas de apostas; agora já são 14. Lembramos do Free Jazz Festival, que virou Tim Festival, que virou Planeta Terra, que hoje é o C6 Fest — uma lição de que regulamentação muda o jogo, mas o jogo continua. Daí fomos parar na creator economy e na constatação de que as redes sociais viraram, basicamente, “um shopping center com algoritmo”. Teve ex-BBB faturando 100 mil por mês vendendo bugigangas no TikTok Shop e o conceito de brand creator — por que marcas precisam contar suas próprias histórias em vez de depender de influenciador alheio.

Mas o trecho mais quente foi sobre IA e autenticidade. Uma colunista de um grande jornal foi flagrada publicando textos com cara (e formatação) de ChatGPT, e a conversa virou quase uma terapia coletiva sobre ghost writers, o valor do pensamento original e aquela frase que não sai da nossa cabeça: para ter liderança de pensamento, você precisa primeiro ter o pensamento. Falamos do escritor estadunidense Ted Chiang, quando ele citou a professora Anna Rogers e a diferença entre escrever para pensar e escrever por obrigação — porque no fim das contas, a IA resolve o incômodo, mas pode matar o raciocínio junto.

E como se não bastasse, ainda passamos pela Copa do Mundo nos EUA (com direito a Bad Bunny no Super Bowl e geopolítica de boteco), propriedade intelectual e deepfake musical (Luísa Sonza e Dilsinho cantando Taylor Swift, alguém?), a Disney entregando seus personagens para a OpenAI e, claro, o eterno jeitinho brasileiro com direitos autorais — da Carreta Furacão ao pen drive de forró no ponto de ônibus.

No fim, cada um fez sua previsão para 2026 e, no fundo, todas convergiram para o mesmo lugar: a autoestima brasileira em alta e a coragem de não terceirizar o raciocínio para uma máquina. É (sobre) isso, vem ni nóis 2026.

Se você já dirigiu usando um GPS, pediu comida por aplicativo ou leu um livro digital, talvez deva agradecer antes a um escritor de ficção do que a um engenheiro do Vale do Silício. Pois é. Nesse episódio do É Sobre Isso (número redondinho, 20!), a gente foi fundo no papel da ficção como ensaio geral do futuro.

Comigo na mesa estavam a , o Guilherme Pinheiro e, pela primeira vez, recebemos um convidado — e que convidado! Rodrigo Casarin, crítico literário, colunista e leitor profissional (além de são-paulino convicto…). Ele trouxe não só referências afiadíssimas, mas também uma visão do poder das histórias para moldar não só o amanhã, mas o ontem também. (Que me economizou umas sessões de terapia.)

Falamos de tudo: de Mark Twain prevendo a internet lá em 1898, aos comunicadores de Jaspion que viraram smartwatch. Teve Asimov, Black Mirror, Dom Casmurro, Elon Musk (claro) e até um certo livro sobre comidas feitas de... gente. Sim, existe uma startup chamada Soylent e a gente tem que falar sobre isso.

Mas não foi só tech não. Casarin nos lembrou que a literatura — e a arte, num sentido mais amplo — não serve para dar resposta pronta, e sim para bagunçar a cabeça, provocar, emocionar e mudar a gente devagar, daquele jeito quase invisível. Discutimos também por que uns acham que a Elena Ferrante “não é literatura” (e por que isso importa pouco ou muito, dependendo do ponto de vista). Ah, e descobrimos juntos que às vezes a crítica literária parece uma discussão no Twitter... só que com mais notas de rodapé.

O episódio novo do É Sobre Isso já está no ar. Uma coprodução da Ampère com a Beet. Vai lá escutar — e depois me conta se o Torment Nexus já chegou por aí.

Se tem uma coisa que a gente ama, mas finge que não, é uma treta bem feita. Aquele barraco com todos os ingredientes: tensão, rivalidade, gritaria e (se possível) um cruzado de direita no meio do ringue. Às vezes, literalmente. Foi disso que a gente falou no episódio 19 do É sobre isso — e olha… esse rendeu.

A gente começou pela treta real oficial: Popó x Wanderlei Silva, aquela luta que virou pancadaria generalizada e que ninguém lembra como começou, mas todo mundo viu o vídeo da confusão. (Você viu?) Tá, mas no fim, isso é bom ou ruim pra marca que está ali colada no ringue?

Conversamos sobre o poder quase hipnótico da treta. Por que será que a gente para tudo pra ver gente brigando? Tem algo de zoológico emocional aí. E quando o barraco vem temperado com celebridade, câmera lenta e um pouco de hipocrisia, aí ninguém segura. Fofoca e treta são parentes próximos, e o algoritmo, esse fofoqueiro sem alma, sabe bem disso.

A discussão foi longe. Lembrados daquele CEO flagrado beijando a chefe de RH no show do Coldplay, reality show armado, casal que se separa no dia seguinte à CPI, e claro, a eterna pergunta: até onde vale a pena provocar pra aparecer? Será que “falem mal, mas falem de mim” ainda cola? Ou já está com cheiro de coisa que vem no fundo da geladeira?

Não falamos só do lado ruim, tem marcas que controlam sua narrativa positiva, como a Red Bull e o feito histórico do Sandro Dias (o skatista, não o meu irmão).

No fim, o episódio é sobre isso mesmo: treta como ferramenta de comunicação, o fascínio pelo caos e a tênue linha entre engajar e se queimar. Até porque nós mesmos já nos beneficiamos de uma “treta” aqui em um episódio.

O É sobre isso é o podcast sobre os nós da comunicação dos nossos tempos. Uma co-produção da Ampère e da Beet, pra tentar desenrolar com bom humor o emaranhado que a gente mesmo ajuda a criar.

Se você curte ver o circo pegar fogo (mas também entender quem riscou o fósforo), aperta o play.

Internet, ano 2000: Criar para pessoas. Vou escrever para outros humanos lerem. Vou abrir o Netscape todo dia de manhã e visitar meus blogs e Geocities favoritos, tudo na lista de “marcadores”.

Internet, 2020: Criar para algoritmos. Vou escrever (e fazer vídeos) de um jeito que agrade a máquina de distribuição, pensar em título, thumbnail, trends… Porque senão ninguém vai ver o que criei e tudo terá sido em vão (e vou morrer de fome 🥲).

Internet 2025: Usar IA para criar para algoritmos. “Criar conteúdo” em grandes quantidades, para chegar a muitas pessoas e assim, quem sabe, ganhar frações de centavos.

Internet, 2030?: IA gerando conteúdo que vai ser clicado por IA. O fim da internet?

Foi nessa espiral meio Black Mirror, meio Gugu na banheira com Ibope ao vivo, que a gente mergulhou no episódio novo do É Sobre Isso. Eu, Gaía, Cata e Gui começamos pela pergunta mais simples (e talvez mais importante): quando foi que o algoritmo começou a mandar mais na gente do que a gente nele?

Porque uma coisa é aceitar que as “redes sociais” (ainda são sociais?) mostrem o que “as pessoas querem ver”. Outra, bem diferente, é viver em função de agradar uma entidade invisível — que ninguém entende, mas todo mundo teme. Tipo um deus grego da era digital. Caprichoso, misterioso, e muito, muito volátil.

Conversamos sobre palavras proibidas que derrubam vídeo, thumbnail testada como se fosse campanha política, truques de linguagem (”não diga ‘clique aqui’, diga ‘o link está na tela’”). E claro, teve o Michel Alcoforado, porque se você quer bombar, você precisa citar o Michel Alcoforado. Eu não escrevo as regras.

Mas calma, não ficou só na crítica e no clima pesado, não. A gente também falou do outro lado. O lado em que o algoritmo é, sim, útil — quando te entende, te apresenta um livro bom, ou um criador que você nunca teria conhecido. O problema é quando ele vira o chefe. Aquele que exige produção constante, performance eterna, relevância ou morte.

No fundo, é (sobre) isso: a gente democratizou a criação, mas também a cobrança. A pressão de sempre ter que performar. E aí vem a dúvida — será que a gente está vivendo… ou só tentando agradar o feed?

Se você já se pegou mudando o título de um post só pra ver se “vai melhor”, ou se sentiu orgulho porque seu TikTok entendeu “quem você é”, esse episódio é pra você.

E se quiser dar aquela forcinha, compartilha. Não só porque ajuda a gente, mas porque é o tipo de coisa que o algoritmo gosta. E a gente, afinal de contas, também quer ser visto.

Compartilhar

Assunto: Essa reunião poderia ter sido um podcast 🎙️

“Sabe o que eu mais queria agora? Fazer uma reunião!” — disse absolutamente ninguém.

No entanto, cá estamos, vivendo nessa espécie de ditadura silenciosa das reuniões. A Gaía abriu o episódio lembrando exatamente disso: como toda vez que chega um convite, bate um desânimo… mas também aquela pontinha de esperança de que, quem sabe, dessa vez sirva pra alguma coisa. Porque, no fim, a reunião tanto pode ser um buraco negro que engole a nossa energia, quanto um espaço de troca real, de ideias e decisões que importam.

No É Sobre Isso #17, a gente resolveu encarar sem medo essa cultura maluca que criamos em torno dA Reunião. Eu falei do meu superpoder de cancelar reuniões só pensando (com grandes poderes vêm grandes responsabilidades), a Cata trouxe sua defesa apaixonada da reunião com propósito e o Gui puxou histórias de bastidores sobre empresas que confundem quantidade de calls com produtividade. Mas e se o problema não for a reunião em si, mas o nosso medo do silêncio, a falta de confiança e a mania de querer alinhar tudo o tempo todo?

Entre lembranças da pandemia, confissões sobre agendas caóticas e aquele consenso universal de que algumas reuniões poderiam, sim, ser um e-mail, a conversa foi quase terapêutica.

Sabe aquele momento constrangedor em que você só queria pegar um café, mas seu chefe te para no corredor pra “dar um feedback”? Pois é. No É Sobre Isso 16, a gente mergulha nesse território pantanoso do feedback — essa palavrinha em inglês que, dependendo da entonação, pode significar desde um "você manda muito bem!" até um "vamos rever seu futuro na empresa". 🥲

Sendo assim, me juntei à , Catarina Cicarelli e Gui Pinheiro pra tentar entender o que está por trás dessa cultura de avaliação constante — seja no trabalho, nas redes sociais ou até nos nossos relacionamentos pessoais. (Spoiler: tem uns traumas de reunião que a gente finge que superou, mas não superou não.)

Falamos sobre os três tipos de feedback (apreciação, mentoria e avaliação), as micro agressões disfarçadas de “crítica construtiva”, e aquele clássico corporativo: a “sinceridade” que só vem pra desestabilizar. Teve ainda discussão sobre cultura de confiança, DRs que viram reuniões sem ata, e os perigos de viver numa eterna busca por validação via likes.

Também entrou na roda a diferença de como homens e mulheres lidam com críticas, o medo constante de parecer arrogante, e o clássico "foi ótimo" que a gente nunca acredita.

Se você já sofreu com o “posso te dar um feedback?”, este episódio vai te abraçar, rir junto e talvez te deixar um pouco mais preparado pra próxima vez que alguém abrir essa porta dos desesperados.

Eu vou contar como este episódio do É sobre isso nasceu. Estávamos eu e Cata no Hacktown, em Santa Rita do Sapucaí, sudoeste de MG, provavelmente caminhando de um ponto de palestras para outro. Até que alguém, uma terceira pessoa, disse “ah, esse evento podia ser em São Paulo, pra gente não precisar pegar estrada”.

Por que tudo precisa ser em São Paulo? Por que toda essa concentração de pessoas, renda, ideias e também do calendário? Como carioca-em-São-Paulo há mais de 15 anos, vejo todo dia como São Paulo acha que o mundo — e, especialmente, o Brasil — vive pelos seus códigos e aspirações. Esta cidade foi muito generosa comigo, mas o Brasil não é São Paulo, São Paulo não é o Brasil. E tá tudo bem.

Tudo isso deu no episódio da vez do É sobre isso, o podcast que é uma co-produção da Ampère e da Beet que fala sobre os desafios de se comunicar neste quarto de século 21 — pro Brasil todo. Eu, , Catarina Cicarelli e Gui Pinheiro falamos da São Paulo que centraliza tudo, o mercado, a cultura, os eventos, os holofotes. Mas também tem o Brasil que se movimenta fora do eixo, criando, inovando e resistindo — muitas vezes sem plateia, sem crachá e sem palco de LED.

A conversa passa pelo fetiche do “sotaque neutro” (spoiler: não existe), pela arrogância do “aqui que as coisas acontecem”, o rádio que 80% dos brasileiros ainda ouvem todo dia, o Pix Troco, o crochê no botijão de gás e até o Paulo Vieira sendo um espelho que não alisa o ego paulistano. (Esse é o Ano do Paulo Vieira no Brasil™, anote.)

Tem dado, tem bastidor, tem desabafo e também a grande pergunta: será que a gente — a gente mesmo, que trabalha com comunicação, inovação, tendência — não tá olhando pro Brasil com filtro de Instagram e referência de gringo? Será que a gente está de verdade disposto a ouvir o país que fala fora do nosso feed?

Então fica aí o convite para entrar no papo, deixar a soberba em Santa Cecília e pegar estrada — literal ou metafórica — rumo ao resto do Brasil. E, quem sabe, parar de achar que o Brasil precisa funcionar como Pinheiros, que inovação precisa de rooftop e que o Brasil profundo é “pitoresco”.

Porque Deus me livre não ser brasileiro.

O episódio da vez já começou com uma pergunta que parecia inocente e virou DR: vocês ainda usam a palavra feedback? E, olha... caiu uma ficha (ou melhor, caiu um emoji de joinha). Caramba, eu realmente falo que nem tiozão!!!

Em mais um episódio do É sobre isso, o podcast que é uma co-produção da Ampère e da Beet, eu, , Catarina Cicarelli e Gui Pinheiro nos juntamos para falar de um assunto que nunca para quieto: a linguagem. Mais especificamente, como ela muda, quem decide o que é certo ou errado, e por que às vezes a gente sente que está sempre correndo atrás de uma gíria nova pra não parecer um dinossauro.

Fomos do “maneiro” ao “resenha”, do “tankar” ao “job”. Teve emoji passivo-agressivo, expressão de novela que viralizou, gringo tentando entender o WhatsApp, emoji de coração que muda de significado dependendo da cor e até um momento coacho do LinkedIn: qual é o morango do amor da sua estratégia?

Mas calma que não foi só zoeira. Falamos de preconceito linguístico (sim, isso existe), de como o domínio da norma culta pode virar ferramenta de exclusão — e de como usar maiúsculas no início de frase pode gerar mais polêmica do que você imagina.

A real é que linguagem é identidade, é código de pertencimento, é geração, é região. E, muitas vezes, é só uma forma criativa de dizer: "nós somos desse grupo e você não". Até rimou, que também é linguagem.

Porque, no fundo, a língua serve pra isso: fazer a gente se entender — ou pelo menos a gente tenta. Então pega sua cumbuca, ajusta o volume e vem com a gente nesse episódio cheio de palavras, trocadilhos, confissões e emoji de foguinho.

Se você pudesse fazer uma pergunta sobre comunicação hoje, qual seria?

Pois foi exatamente isso que fizemos no episódio 13 do É Sobre Isso, o podcast que, como você já sabe (né?), é uma produção da Ampère com a Beet, onde falamos sobre os dilemas e delícias da comunicação contemporânea.

Dessa vez, parece que o jogo virou, não é mesmo? Abrimos a caixinha no Instagram e recebemos perguntas ótimas — e também dolorosamente atuais. E assim demos o nosso melhor para responder, nem que seja com honestidade, humor e aquela atmosfera que só um mesacast consegue trazer.

Como repensar a comunicação em tempos de crise de engajamento? Eu confesso: sofro, odeio, me revolto — e sigo tentando. Falamos sobre o jogo infinito das redes, onde as regras mudam o tempo todo e onde a sensação é de estar dançando pro algoritmo e não pra plateia.

Também teve papo sobre megaeventos e catarse coletiva. Os grandes shows vão acabar? Ou vão virar coisa só pra quem pode pagar caro? A resposta não é simples, mas vai de flutuação do câmbio a criar grandes momentos de encontro de multidões.

Teve mais: será que a nova geração vai boicotar a tecnologia e buscar uma vida mais primitiva? Essa molecada nova aí, hein? Tá vindo com tudo… Falamos sobre o charme das pequenas fugas offline, os luxos do “não fazer nada” e as armadilhas do deslumbramento digital. Ah, e sim: claro que o Clubhouse foi mencionado. Nunca esquecerei!!!

Falamos também da busca sobre as “fogueiras” onde nos conectamos — e qual o papel das empresas no slide mais famoso das apresentações sobre criatividade. Mudei até a imagem de capa do site da Ampère por conta disso.

Cheguei nesse episódio preocupado — e se ninguém mandasse pergunta? Mas foi muito legal e é por isso que a gente quer mais. Mande sua dúvida, sua inquietação, sua pergunta sem resposta. Pode ser por DM, comentário ou pombo correio do Metaverso. (Só não vale no Clubhouse.) A gente lê tudo e quem sabe sua pergunta não vira pauta?

O episódio 13 do É Sobre Isso está no ar, no Spotify, no YouTube e onde mais você navega na rede mundial de computadores. Ouve lá. Ou melhor: conversa com a gente.

Por que tudo agora é “conteúdo”? De Laranja Mecânica ao Bombardino Coccodrillo e reacts tudo agora é uma coisa só: con-te-ú-do. O que isso significa para quem vive de contar histórias? Como, aliás, nós aqui no É Sobre Isso, o podcast que é uma co-produção da Ampère e da Beet que fala sobre os desafios da comunicação nos tempos atuais.

No episódio 12, eu, Catarina Cicarelli, Gaía Passarelli e Gui Pinheiro começamos com uma confissão coletiva: todo mundo tem ranço dessa palavrinha que parece ter engolido tudo. Sabe quando você falava “Fulano é escritor” e “Beltrana é cineasta”? Era quase um pedigree. Hoje, todo mundo é criador de conteúdo. Por quê? Quem se beneficia disso?

Falamos sobre como a internet transformou quantidade em virtude, onde é mais rentável fazer cinco posts ruins por semana em vez de três incríveis por mês. Passamos sobre a grande questão do momento: criamos para as pessoas ou para os algoritmos? Porque parece que todo mundo virou refém do “poste todos os dias”, “siga a trend”, “dance a dancinha”. Calma que piora. Com a IA na jogada, tem empresa mandando fazer dezenas de posts por semana sem nem apurar direito, porque “os que derem certo a gente revisa depois”.

Discutimos também por que é tão difícil se identificar como artista hoje em dia e, para isso, o papo foi longe: da MTV que mudou tudo nos anos 80 (o primeiro clipe veiculado foi “Video Killed the Radio Star” — sutileza zero) até o fenômeno Elena Ferrante, que vende milhões sem ninguém saber quem ela é. Uma privilegiada sim! Passamos pelo BBB e seus personagens arquetípicos, pelo médico que come rosquinha pra chamar atenção, e pelo OK Go — a banda que ficou famosa pelos videoclipes, não pelas músicas.

Tocamos no drama de ter que aparecer quando você só queria criar. Aquela tensão entre “meu trabalho fala por mim” e a realidade de ter que postar no LinkedIn com cara de “feliz demais com esse projeto”. E também sobre a nova geração que nem entende esse dilema — pra eles, não existe mundo onde você não aparece.

No fim das contas, a gente entendeu que… bom, pra saber isso, você vai ter que ver ou ouvir, no YouTube ou na sua plataforma preferida de podcasts. Aproveita e assina nossos canais pra não perder nenhum dos nossos… conteúdos. 🫠

Se você também já se pegou nessa crise existencial de criador (com ou sem aspas), vem ouvir. E se você é dos que acham que conteúdo é conteúdo e ponto final, melhor ainda — a gente precisa dessa conversa.

Você já percebeu que estamos cercados pela inteligência artificial? Não estou falando só do ChatGPT, Claude, ou qualquer outro robô com quem você conversa de vez em quando para tirar dúvidas ou simplesmente jogar conversa fora. Sim, tem esses, são os mais famosos, mas também estou falando daquela inteligência que, sem pedir licença, decide qual vídeo você vai assistir no TikTok, escolhe a próxima música no Spotify e até adivinha qual série você vai maratonar no fim de semana na Netflix. Goste você ou não, a IA já controla grande parte do que consumimos diariamente.

Nesse episódio do É sobre Isso (n.° 11, para quem está contando), eu, Catarina Cicarelli, e Gui Pinheiro embarcamos numa conversa daquelas sobre a revolução tecnológica que estamos vivendo — e que, cá entre nós, já deixou de ser novidade há um bom tempo. Será que estamos mesmo diante da maior transformação desde a prensa de Gutenberg? Dizem (eu) que sim, porque a IA nem precisa ser realmente criativa, ela muda o jogo na camada da quantidade, não necessariamente da qualidade.

Falamos desde os dilemas existenciais do pessoal que voltou do SxSW, até as maravilhas e terrores de programas criados totalmente pela IA, como a hilária (e levemente assustadora?) “Marisa Maiô”. Mas a conversa também foi séria: afinal, o que será do futuro do trabalho quando a inteligência artificial aprender a fazer até mesmo aquilo que a gente acha que é “coisa só de gente”?

Então pega o fone, se acomoda aí e vem pensar com a gente sobre essa revolução que ninguém pediu, mas que já chegou pra ficar. Será que estamos preparados?

Ah, e não esquece: segue o É sobre Isso no Spotify, YouTube e onde mais você quiser ouvir. Espalha essa conversa por aí e ajuda a gente a navegar nesse mar digital meio turbulento, porque é sobre isso!

E não é que a gente chegou no nosso décimo episódio? E, como bem lembrou o Gui, isso já nos coloca no top 1% dos podcasts mundiais, segundo aquele dado do Spotify (que a gente decidiu acreditar porque nos favorece, escuta aí pra entender). Mas não estamos aqui só pra celebrar: o tema da semana é motivacional e lacrativo. Eu explico.

Sabe essas frases prontas que você ouve em toda palestra de inovação, em reunião de alinhamento estratégico, em post motivacional no LinkedIn? Tipo “conteúdo é rei”, “distribuição é rainha”, “conversa é Deus”? Pois é. A gente resolveu fazer o caminho inverso: em vez de repetir essas fórmulas como se fossem mantras, fomos investigar de onde elas vêm, por que tanta gente boa embarca nelas e o que elas dizem sobre o jeito que a gente se comunica hoje.

Entre risadas e leves crises existenciais, eu, , Gui Pinheiro e Alexandre Maron (a Catarina estava em Londres, desculpa aí) falamos da tentação de parecer inteligente com uma frase de efeito, do culto à síntese (mesmo quando a ideia não cabe numa camiseta) e dessa vontade desesperada de engajar — custe o que custar. Teve até uma análise involuntária sobre o fetiche da Apple, um pouco de Grécia Antiga, religião e aquele eterno retorno de ideias que, no fundo, querem parecer originais, mas só estão pedindo like.

Foi um papo cheio de tiradas boas, frases memoráveis (olha o paradoxo) e reflexões que vão além do slide bonito na apresentação. E se no fim das contas a gente parece estar reclamando das frases prontas usando frases prontas… bem, talvez seja sobre isso.

Chegamos ao nono episódio do É sobre isso e eu preciso saber a partir de qual número a gente pode dizer que é especialista.

Porque é disso que a gente falou dessa vez: da figura onipresente e, às vezes, onisciente (de quem se diz) especialista. Aquela pessoa que sempre tem uma resposta, uma teoria, um curso online, um Reels explicativo de 30 segundos. Essa aí. Me juntei mais uma vez com a Catarina Cicarelli, o Gui Pinheiro e a pra tentar entender quem são essas criaturas e por que elas se multiplicam mais rápido que convite pra evento de networking.

A conversa passou por todo tipo de especialista: os de jaleco, os de palco, os de podcast, os de LinkedIn e os que viram especialistas só porque repetiram uma frase com segurança suficiente. Teve também aquele olhar pra dentro — porque, sejamos honestos, quem nunca deu uma opinião com voz de autoridade sobre um assunto que só leu por alto no Twitter?

Falamos sobre a diferença entre conhecimento e performance, sobre a internet como fábrica de certezas instantâneas e sobre a saudade de quando “não sei” era uma resposta aceitável. Tempos mais simples! Teve indignação, teve autoironia e teve até uma reflexão séria: será que a gente precisa mesmo de tanta certeza assim?

Então, se você já se pegou pensando “gente, por que eu tô ouvindo essa pessoa?” ou, melhor ainda, se já percebeu que virou essa pessoa num grupo de WhatsApp, esse episódio é pra você.

🎧 Dá o play no É sobre isso #09. Porque, no fim, talvez o verdadeiro sinal de expertise seja saber que você ainda tem muito a aprender.

Chegamos ao oitavo episódio do É sobre isso e, olha… eu nem sei por onde começar. Tá bom, a gente falou de fofoca. Sim, o tema que move montanhas, destrói reputações, une desconhecidos e transforma qualquer happy hour em evento memorável.

Mais uma vez me juntei mais à Catarina Cicarelli, Gui Pinheiro e pra fazer aquilo que (dizem por aí!) é o que a gente mais gosta: falar dos outros — com método, ética… e um pouquinho de deboche. A gente partiu daquela pergunta que ninguém faz em voz alta, mas todo mundo pensa: fofoca é sempre algo ruim? E de lá, o papo descambou pro rádio-peão, jornalismo de bastidor, astrologia, wrestling, LinkedIn, Gretchen em Mônaco e até conclave papal. Sim, porque se tem lugar onde rola uma boa fofoca, é no Vaticano.

O episódio virou uma ode à arte ancestral da conversa cruzada. Falamos sobre fofoca como ferramenta de conexão, estratégia de comunicação, motor de narrativas, e — por que não? — forma legítima de amor. Tem partilha, tem bastidor, tem ética (ou a falta dela) e tem aquele prazerzinho quase proibido de ouvir a história alheia só até a metade… e preencher o resto com a nossa imaginação.

Então, se você já mandou um "gente, vocêa viram isso?" no WhatsApp, esse episódio é seu. Vem com a gente pensar, rir, se identificar — e, claro, fofocar com responsabilidade.

Vem chegando o sétimo episódio 7 do É sobre isso, e dessa vez a gente resolveu encarar uma pergunta daquelas: o que é sucesso?

Se você estiver esperando uma resposta direta, tipo “42” ou “acorde às 5 da manhã e tome banho gelado”, sinto muito. Aqui nada é simples, você já sabe — e é sobre isso. Mais uma vez me juntei à , Catarina Cicarelli e Gui Pinheiro pra destrinchar essa obsessão contemporânea por KPIs, métricas e gráficos que sobem pra direita. O episódio virou uma DR coletiva sobre propósito, vaidade, burnout e o verdadeiro valor de poder escolher com quem você trabalha? Meus advogados me instruíram a não comentar.

Tem história de bastidor, confissão de fracassos, causos sobre ambientes tóxicos e até um coach improvisado. Teve também aquela constatação dolorida de que sucesso, às vezes, é só olhar pra trás e perceber que a gente sobreviveu. E, claro, de como é difícil — e importante — alinhar o que a gente quer com o que a gente mede, na vida ou nos objetivos de negócio.

Então, se você já se pegou perguntando “por que mesmo eu tô fazendo isso?”, esse episódio é pra você. Vem ouvir, rir, filosofar e, quem sabe, repensar os seus próprios KPIs existenciais.

Você viu o que a Amy Webb falou do último South by? E o Techno-Future Behavioral Signals Tchopchuras 2037, aquele relatório que previu que todo mundo em 10 anos vai passar a viver num metaverso aromático alimentado por NFT de porquinho da índia vestido de jogador de futebol? Não? Xiiii... então talvez você esteja por fora das trends — ou talvez só esteja vivendo uma vida normal, com boletos e sem tempo pra baixar PDF de 700 páginas.

No episódio 6 do É Sobre Isso, a gente se debruça sobre a verdadeira tendência do momento: falar de tendências. Me juntei com a Catarina Cicarelli, o Guilherme Pinheiro e o Alexandre Maron pra discutir o fenômeno dos relatórios de futurologia corporativa — esses arquivos parrudos, cheios de gráficos, termos em inglês e promessas de que “quem não se adaptar, vai ficar pra trás”.

Mas será que esses relatórios servem mesmo pra prever o futuro? Ou viraram só um grande teatro de PowerPoint pra justificar decisão que já tava tomada? E até que ponto o FOMO — o medo de ficar pra trás, de não saber, de não ter opinião formada na reunião de segunda — entra nessa história e faz a gente achar que precisa urgentemente de uma estratégia de IA pra vender salada de fruta?

Tem de tudo nesse papo: desde o papel dos dados e da tal da metodologia (cadê a metodologia que tava aqui?) até o uso de slides que dizem “você está perseguindo objetos brilhantes enquanto ignora sinais estratégicos reais”. E a gente confessa até as vezes em que já usou uma “tendência” só pra validar aquela ideia que queria muito emplacar no cliente.

Se você já ficou paralisado diante de um PDF com mais páginas que o relatório da Polícia Federal, vem ouvir. E se nunca abriu um, melhor ainda. A gente te conta tudo o que você precisa saber — com estatísticas (de verdade ou não) e uma pitada de indignação criativa.

“Trabalhe com o que você ama e nunca mais precisará trabalhar na vida”. Dizem que é do Confúcio. Neste episódio novo do É Sobre Isso resolvemos colocar essa frase na roda. Porque, cá entre nós: será que dá pra confiar em um coach da Antiguidade?

Eu, , Catarina Cicarelli e Guilherme Pinheiro puxamos uma conversa que começou com essa frase motivacional e acabou atravessando a história do trabalho moderno, a precarização disfarçada de liberdade, o fenômeno do hobby que vira side hustle e ele, o Seu Amiguinho Burnoutinho.

Tem papo sobre jornalismo musical, marcenaria, pão caseiro, cerâmica e o dilema eterno de transformar o que a gente ama em boletos pagos. Será que quando a gente monetiza nossos passatempos, eles deixam de ser diversão? O que acontece quando o seu lazer começa a render likes e, com sorte, algum dinheirinho? E o que isso tudo tem a ver com fazer stories no meio da aula de cerâmica ou virar influencer sem querer?

Também nos questionamos sobre a dificuldade de simplesmente... não fazer nada. Barbárie! O quanto a gente está condicionado a transformar até o ócio criativo em produção? E, claro, não podia faltar uma boa discussão sobre como a internet — sim, ela de novo — virou terreno fértil pra essa confusão toda entre vida e trabalho.

Se você já pensou em largar tudo e abrir uma padaria artesanal, virar professor de ioga, fazer vídeos de reforma no YouTube ou vender seu pão de fermentação natural, esse episódio é pra você.

Ou, pelo menos, é pra te deixar com uma pulga atrás da orelha.

Você acompanha o É Sobre Isso no YouTube, no Spotify ou onde quer que você ouça seus podcasts favoritos.

Dá o play. Tá divertido. Ou será que é trabalho?

Eu sei que você está com mil abas abertas, o grupo da família bombando e um gato tocando piano no TikTok — então, antes de você ir embora, me dá só uns minutinhos da sua atenção! Porque ela, a nossa atenção — essa moeda tão valiosa quanto instável — é o tema deste episódio do É Sobre Isso, o podcast sobre os desafios da comunicação atual que está mais preocupado com fazer perguntas do que com encontrar respostas, uma produção da Ampère e da Beet.

No episódio de hoje, eu, a , a Catarina Cicarelli e o Gui Pinheiro nos juntamos pra tentar entender o que está acontecendo com a nossa cabeça — e com o mundo — nessa era em que todo mundo briga por um espacinho no nosso foco. A gente fala de bebês chorando, capas de revista gritando, lojas com caixas de som na porta e, claro, algoritmos esfregando o nariz da gente no feed. Vale tudo pelo Ibope.

Fomos lá atrás em 1971, onde o Herbert Simon já avisava que a escassez do futuro ia ser atenção. Conversamos sobre a lógica das plataformas, a estética das thumbnails no YouTube (spoiler: caras surpresas e dedos apontando) e até sobre o que a televisão e a Vila Sésamo têm a ver com isso tudo.

Também teve espaço pra desabafos: como a gente, pessoalmente, está lidando com esse déficit coletivo de atenção — e não, ninguém aqui saiu ileso. A Cata, por exemplo, virou fã de doramas coreanos. Eu confessei que tenho planos (sonhar é preciso) de trocar redes sociais pelo meu leitor RSS. O Gui está tentando não dormir no meio dos filmes. Todo mundo se esforçando para não se chicotear, porque se tem uma coisa que aprendemos é que estamos juntos nessa montanha-russa cognitiva.

Esse episódio é sobre conteúdo demais, tempo de menos e sobre como talvez a saída esteja em prestar atenção — de verdade — no que importa pra gente.

Você acompanha o É Sobre Isso no YouTube, no Spotify ou onde quer que você ouça seus podcasts favoritos.

Assine agora